一個人在台北(二)

到國立歷史博物館欣賞"梵谷．燃燒的靈魂”是今個旅程的重點，可以看到梵谷的真跡，簡直是連造夢也不可能發生的事！

展館把展出時間分成三段，早上9-12（全票NT300)，下午1-5和星空場6-9，我當然是一大清早跑去乘捷運到中正紀念堂站，然後步行約10分鐘到國立歷史博物館，因為早上時段，通常人流較稀少．

"主辦單位今天指出，這不但是華人世界規模最大、最完整的梵谷展，也因畫作珍貴，新台幣250億元的借展保險金也創新高．．．梵谷特展由國立歷史博物館、聯合報系及荷蘭庫勒穆勒美術館主辦．．．針對特展的作品，庫勒穆勒美術館副館長克萊茵（Liz Kreijn）表示，將呈現梵谷77件素描作品，創美術館梵谷素描作品外借量紀錄。"
(華人世界最完整梵谷展　保險金創新高 中央社 2009-12-10 07:44 PM )

展品按梵谷一生的足跡去分類，海牙，埃頓，努南，巴黎，聖雷米等等，按序去了解他一生的重要經歷，包括他的愛情，與家人的關係，啓蒙老師，他曾希望締造的藝術之家，割耳，住進精神療養院，自殺．排在最前的是他的素描練習，然後才是油畫，他的畫作對象大多是礦工，農民，漁民及婦女，他們都是看不見臉兒或是沒有一點表情；然後是風景，最後才是幻想出來的拼砌畫面．

我不會看畫，每一幅我都只是憑藉本身的感覺去感受，他最初的素描及油畫都好像一般初學者的畫作，我心裡不禁想，”原來大師的練習，是連我們都會畫的東西．”　但他在27歲時才立志當畫家，直至37歲自殺身亡，謹十年便完成至少二千件作品，你我那會像他那樣花上十年去繪畫嘛！　我看見他的作品是一直在進步成長，由最初的不合比例，沒有臉孔，線條粗糙到最後的悸動人心！

有好幾幅畫，我是一直站在它們面動，無法移動，那種震撼是畢生難忘的，從沒想過，一幅畫會向你訴說故事，一幅畫會帶你進入它的世界，一幅靜止的畫竟然好像會翻動的屏幕，一幅畫會告訴你梵谷的憂慮與悲哀，彷彿看見他正在一筆一筆的繪畫，這種種是絕對無法從書刊或網上的梵谷畫作被感動的．

1883年 ”坐在籃子上哀痛的婦人”素描， 畫中看不見婦人的臉, 但是從她的動態，畫面佈局深沈，卻感到她的哀傷．

1889年　”柏樹與兩個人物”（Cypresses with two Female Figures ）油畫，巨大柏樹的強烈線條把原本晴朗的天氣蓋過頭，整幅畫都被柏樹黑壓壓的畫面佔去，而且顏料是層層塗抹上去，好像擁有永不止息的生命力一樣．


1889年　”橄欖樹叢”(Olive Grove)，那宛若的線條與”柏樹與兩個人物”的強烈成對比，蔚藍天空與綠意盎然的橄欖樹相當配合，讓你置身樹叢中，寧靜而安穩，漸漸地樹與天空色彩混和起來，再分不清到底是藍是綠．



1887年的自畫像，據說是心情煩躁時繪畫，但碧綠色的眼神卻是透徹明亮，不禁與他四目交投時，看見他的憂慮與困惑．

三年半內，他畫了三十餘幅自畫像，原因是沒有模特兒！

他的畫作都相當沉重，色彩比較灰暗，而且是一大遍一大遍的，厚厚的顏料，叫人透不過氣來，當我步出展館時，也呼了一口悶氣，好好整理心情才好離去．

（圖片來源：http://vincent.hdcafe.net/files/biography.htm）